“在這里，我看到了更多的可能性”，亞洲藝術(shù)中心(北京)負責(zé)人李宜霖說。這位來自臺灣的35歲青年，已扎根坐落于京郊的798藝術(shù)區(qū)整整四年，為父親創(chuàng)辦的畫廊開拓大陸市場。位于臺北市建國南路的亞洲藝術(shù)中心總部，則即將迎來30周年紀念日。
除了占地約1000平方米的亞洲藝術(shù)中心，798藝術(shù)區(qū)還有八大畫廊、新時代畫廊、山藝術(shù)等臺灣畫廊的影子。這里最初是一家前民主德國援助建設(shè)的無線電器材廠，建筑多為東德的包浩斯風(fēng)格，簡潔樸實。后來無線電器廠逐漸衰落，被一群“漂”在北京的藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)，他們將廢棄的廠房變成中國當代藝術(shù)圣地，使798成為集畫廊、藝術(shù)工作室、文化公司、時尚店鋪于一體的多元文化空間，北京發(fā)展文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的知名基地之一，因其聲名遠播，吸引著來自世界各地的藝術(shù)家與游客前來一展身手和參觀。
臺北、北京兩地互動是優(yōu)勢
“大陸近80%的畫廊都在798，許多國外畫廊在這里也有分支機構(gòu)，共同構(gòu)建了一個多元碰撞的國際平臺，在這里能迅速掌握核心信息。”到大陸后，李宜霖常收到一些畫廊開幕的邀請函，“這在以前的臺灣不大會發(fā)生，因為資源有限，同業(yè)之間競爭很激烈。換句話說，這里的人心態(tài)更開放。”
可以想見，李宜霖的開拓之路充滿艱辛。大陸的中國當代藝術(shù)自2005年到2006年迎來井噴期，但亞洲藝術(shù)中心進入大陸的時間比較晚，很多知名藝術(shù)家較難爭取到。畫廊近三年才開始盈利，此前一直是投入遠大于回報。
臺北與北京互動是亞洲藝術(shù)中心的優(yōu)勢所在。三年前，“和而不同——19位兩岸藝術(shù)靈魂的兼容”藝術(shù)展曾在臺北上演，為臺灣民眾提供了一個觀察兩岸新生代藝術(shù)家創(chuàng)作的機會。
手握澳大利亞新南威爾士大學(xué)營銷管理碩士學(xué)位的李宜霖其實有更大野心。他要做的，不僅是連結(jié)兩岸的藝術(shù)文化，而且還想將優(yōu)秀華人藝術(shù)家推至歐美國際舞臺，使他們能在世界嶄露頭角，“除了推介前衛(wèi)的當代藝術(shù)，我們也關(guān)注一些能巧妙融合東西方文化、技法，最終呈現(xiàn)東方文化韻味的作品。這些回歸傳統(tǒng)，能體現(xiàn)‘新東方精神’的作品也許會比純用‘政治符號’抓人眼球的作品更耐看。”
兩岸共推 文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)迎來好時機
亞洲藝術(shù)中心門外，簽約藝術(shù)家華慶的紅猩猩雕塑吸引著來往游客駐足合影。門內(nèi)，大陸青年藝術(shù)家馮野的作品展正在展出。
談起初入大陸市場的困惑，李宜霖記憶猶新。他曾看到觀眾用手直接觸摸畫作、雕塑，“但我一直相信，觀眾是需要培養(yǎng)、引導(dǎo)的，近兩年這種現(xiàn)象就少多了。”
這些年，李宜霖在努力摸索、適應(yīng)著兩岸藝術(shù)家不同的行為、思維方式，“大陸近幾十年發(fā)生的一連串重大變革，為藝術(shù)家提供了很多創(chuàng)作素材。大陸藝術(shù)家的作品更具沖擊力，而臺灣藝術(shù)家對傳統(tǒng)繼承得更多，彼此還是有些不同。”
在臺灣，畫廊與藝術(shù)家的合作比較單純，要么獨家代理，要么就是一次性合作，而大陸的合作方式則更多元化。有些簽約藝術(shù)家甚至也會私下賣畫，亂報價亂炒作，“這種方式不利于市場良性運作，所以我們一直只做獨家或長期代理。”
兩年前，亞洲藝術(shù)中心的客戶中，大陸人不到5%，但現(xiàn)在，這個比重增加到了15%。“大陸的收藏群正在迅速崛起，但不是很成熟。相對來說，臺灣收藏家很多，素質(zhì)相對較高。”李宜霖預(yù)估大陸出現(xiàn)大量的收藏家會在十幾年后，因為更多的年輕人去國外接受教育，有了更高的文化修養(yǎng)，才會有更大的收藏需求。
“兩岸對文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)都十分重視，臺灣的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)開始得比較早，臺灣的畫廊協(xié)會也已成立多年。”今年9月，北京畫廊協(xié)會成立，李宜霖當選理事。在“推動文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱性產(chǎn)業(yè)”的浪潮中，北京的協(xié)會將會獲得政府補助，舉辦系列活動，“雖然這些都還在醞釀中，但把發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)特別提出，對我們非常有利。”這是李宜霖的最新看法。(記者 鄭巧)
