臺灣《立報》27日社論說，千盼萬盼，黃色小鴨蒞臨基隆，竟然衰事連連，加上天公不作美，這場黃色小鴨的臺灣盛宴，似乎走到了盡頭。

　　平心而論，這個原本是浴缸里的兒童玩具，并無稀奇，但討好卻可以預期，除了小孩依舊愛，大人也被撩起了喪失已久的童趣，故一拍即合，在臺灣卷起了勢如破竹的賞鴨潮。

　　但賞鴨潮的背后，卻也諷刺。臺灣不是文創正搞得火熱？怎么一只巨型黃鴨，就即刻變成全民運動？相形之下，臺灣文創豈不是毫無抗體的紙老虎？所謂臺灣文創在庶民經驗里看不到、摸不著，在日常生活里又缺乏動員感染力，這種反差極大的現象，恐怕才更值得眾人深思。

　　當然，賞鴨風潮和霍夫曼的創作者身分有關，“外國月亮比較圓”的優勢，很難說不存在。若真如此，反而暴露了臺灣與“國際接軌”的焦慮，黑貓白貓，能抓老鼠的洋貓就是好貓，這種焦慮讓土貓無論是想叫好或叫座，都注定事倍功半。

　　不得不察的是，與國際接軌的焦慮，又因臺灣地方縣市之間的競爭而加劇。細數臺灣各縣市的施政，舉辦活動不可避免，偏偏活動又擺脫不了演藝窠臼，其結果是臺灣有限的藝人反覆曝光、游走于各縣市，最后面孔已舊、梗已老，故計中計只好扮演起進口代理商角色，以各式各樣的“國際化”皮相來拉抬自身的城市文化形象。

　　黃色小鴨從高雄到桃園，最后到基隆，區區臺灣島嶼，竟有如此高密度的展演，堪稱世界僅有的奇跡。

　　這也是為何，接最后一棒的基隆，主辦單位處處瑕疵，人潮的遞減已是可以預期。賞鴨潮如上世紀90年代的蛋塔熱，因為人的食量、口味選擇，不可能獨沽一味，天天消耗不斷供應的蛋塔；同理，賞鴨潮的現場，若只是到此一游的拍照、紀念品的購買，這種簡單無比的“文化活動”，怎么可能長效持久？

　　基隆的鴨展確實令人詬病，但何嘗不是小鴨旋風延續至今的總清算？所謂人潮活絡經濟，說穿了只是以孤伶伶的洋人創作物為餌，而周邊則是伴隨臺灣最擅長的打帶跑攤商文化，說精致、說商業模式，都還有一段距離。

　　黃色小鴨即將曲終人散，與其說是為臺灣人留下美好回憶，倒不如說是，為島內民眾上了一課。至少，重量不重質的“國際活動”，是否還值得故我，甚至加碼？