節儉令頒布兩年來，演出市場兩極分化嚴重。當年那些靠政府買單和大型企業或團體包場，演出邀約多得接都接不過來的公司，開始在愁怎樣保持演出量，怎樣保證員工的工資。這其中，不乏多個“中”字頭演出團體及大型交響樂團。他們身后，一批小演出公司轟然倒閉，老板們琢磨怎樣轉行。

　　當年高高在上的演出團體，現在竟然開始為柴米油鹽煩惱，不能不讓人感慨萬千。從表象上看，這是由于中央“八項規定”實施帶來的結果——對應的是“八項規定”明確提出要厲行勤儉節約，而后原國家廣電總局又下發《關于節儉安全辦節目的通知》，進一步作出強調和細化。但就實質而言，卻是演出團體長期脫離市場脫離觀眾的必然結果。

　　或許有人奇怪，過去這些演出團體不是十分火熱嘛，怎么還脫離市場脫離觀眾？其理由是，真正的文化大發展大繁榮，應該是致力于滿足人民群眾不斷上漲的精神文化需求，是建立在自發的大眾消費基礎上的。而過去的演出團體，接的活兒幾乎都是政府和國企的，由公款買單，以晚會為表現形式，一般人根本沒機會看。即使肯花錢去看，可面對少則幾百多則幾千的門票，也是心有余而力不足。于是出現了一種怪象，一邊是晚會泛濫，一邊是晚會饑渴；一邊是花錢的不看，一邊是看的不花錢。而現在依然存在著對立：一邊無戲可演一邊無戲可看，依然是這種狀態的延續。

　　今天講文化大發展大繁榮，應該是致力于滿足大眾精神文化需求的。這其中，可以有一部分走精品路線。但就整體而言，還應該是“大眾消費”，不能在價格上“高處不勝寒”。事實上這條路，不僅是不該走，而且也走不通、走不長。當公款不再追星時，尷尬也就成了必然。這就是市場規律，現在的遇冷更多是為過去的錯誤買單。

　　大眾精神文化需求呈現不斷上升趨勢，文化市場和文化需求是客觀存在的。真正面向市場找道路，面向大眾找生存，發展還是一片“艷陽天”。與那些走“公款追星”路線的演出團體遇冷不同，那些高度市場化的公司，因為從來靠無可靠、不等不靠，市場份額不降反升。比如說走市場路線的“開心麻花”，2012年收入4500萬，去年一個多億，已經進入全國話劇界兩強，僅次于國家話劇院，充分證明大眾市場潛力無限。

　　現在的問題不是沒有市場，而是推出的產品遠遠脫離市場，一般人根本無戲可看。大腕們拿著十幾萬甚至幾十萬一場的演出費時，有沒有換位思考：一張門票少則幾百多則幾千，有幾人能夠承受得起？難不成只為看一場演出，后半個月啃冷饅頭？今年以來，幾位韓國男明星紛紛到中國“搶金”，而消息稱，這些韓星在韓國身價遠沒有中國這么高。這也從一個側面證明了，當前演出團體要價太高，一些明星身價畸高。

　　一邊無戲可演，一邊無戲可看，障礙就在價格，關鍵就在演出團體能不能轉文風接地氣。市場永遠都存在，就看文化團體如何定位，如何選擇。真正放下身段，貼近實際、貼近生活、貼近群眾，何愁沒有廣袤的市場？